JOYAS DEL ROCK: CRESSIDA / SONIDOS GOURMET PARA LA ETERNIDAD

Por Santiago Pfleiderer, diario Alfil, martes 25/03/14
san.pflei@gmail.com

Como resulta habitual en estas columnas para el Diario Alfil, tenemos aquí la posibilidad de plasmar en algunas líneas esparcidos fragmentos de la realidad cultural de nuestra provincia y de nuestra ciudad, buscando quizá un hilo conductor que tenga que ver con la profesionalización de los artistas y el crecimiento de la autogestión como medio para desarrollar proyectos y formas sustentables de vida en relación al quehacer artístico. Pero también, en estas columnas denominadas Joyas del Rock, nos proponemos mirar un poco hacia atrás y vislumbrar cuáles fueron los pioneros, los iniciadores musicales que permitieron el crecimiento sonoro, técnico, tecnológico, conceptual y creativo de la denominada Cultura Rock. Así, grandes bandas del rock mundial han tenido sus minutos de fama y también el tiempo para dejar de sonar para convertirse en mitos musicales, para darles tiempo a los curiosos melómanos de buscar y de encontrar joyas perdidas en los archivos. De esta forma hemos podido compartir la historia de algunos emblemas del rock como Crow, Arthur Brown, Cactus, Bigelf y Colosseum II. Esta vez le toca el turno a otra de las grandes bandas del rock británico: Cressida.

Antes de que el rock progresivo fuera bien identificado por características musicales concretas, específicas, existió lo que se conoce como “progresivo temprano”, una era musical en la que muchos de los grupos exitosos de finales de los 60, principios de los 70, experimentaban con un abanico de recursos basados en sintetizadores y en incluir en el rock otros géneros musicales en busca de un sonido más acorde a las emociones imperantes del cambio de década. Algunos de esos grupos desviaron su sonido hacia espectros comerciales, como Traffic o Supertramp, y otros se terminaron por definir en alguna línea progresiva clara, como Génesis, mientras otros tantos desaparecieron tras haber logrado un buen testimonio. Dentro de este panorama, Cressida es un grupo de la era de la psicodelia y un gran ejemplo del rock progresivo británico para todo el mundo. Su música es una amalgama de música neo clásica y jazz, inspirada en motivos de rock y folk dentro de un gran refinamiento de progresivo británico.

El grupo editó en 1970 su primer álbum titulado Cressida y estuvo liderado por el guitarrista y voz principal Angus Cullen. Cullen fue un gran compositor y vocalista, y mantuvo la complejidad de su música en canciones cortas, que el grupo expandió hacia su segundo álbum titulado Asylum, de 1971. El álbum Cressida (1970) es un disco que reúne baladas y rock duro con sonidos de música folk y climas psicodélicos que hacen de la banda una pluralidad de ritmos y tiempos con una indiscutible identidad de búsqueda constante. Los temas son cortos y focalizados, construidos alrededor del arte sutil de la canción y de un sentido melódico típicamente exquisito.

El álbum Asylum –editado un año más tarde- se trata de un disco algo diferente del primero y según la crítica especializada de la época, de mejor calidad. El grupo continuó con su rock sinfónico melódico, principalmente influenciado por el tecladista Moody Blues, pero con una evolución hacia algunas piezas de estructuras más complejas y más largas. A diferencia del primer disco, donde la voz de Angus Cullen era omnipresente, aquí se explayan con largos desarrollos instrumentales.

Pink Floyd, Yes, King Crimson y Emerson Lake & Palmer son algunas de las grandes bandas del rock progresivo británico que abrazan el sonido planteado por Cressida, un grupo que, gracias a los blogs y a quienes tuvieron la iluminación de compartir su música, juega hoy en la selección de las mejores bandas del rock de todos los tiempos.

Cressida es una banda que había quedado olvidada en los polvos de las cintas de algún estudio discográfico, pero en su momento se definió como uno de los grupos más importantes de la escena del rock británico. Y suena en la posteridad.